幼少期、彫刻家の父のそばにいて、彼から彫刻についていろいろ学びました。 ジュエラーとなって、2011年父と2人で 「ブラックレーベルマスターピース XVIII」、牡鹿のブローチを制作しました。その時、あまり見ない八角形の形をした 10.07ctのエメラルドにパヴェダイヤと色石総計30.42ctを使い、父が本物そっくりの鹿の彫刻を作り、私がそこに手を加えました。制作の過程を通して、牡鹿の形やイメージについて私たちの間では口論になり、かなり激しい喧嘩もしました。お互い個々の解釈について、一番重要な点だったからです。でもハイレベルで共鳴する部分を見つけるために2人で切磋琢磨して過ごした日々はとても 楽しかった。

ワックスによる彫刻が好きです。立体的なワックスモデルを実物大で作り、最終的にそれがジュエリーになります。新しい技術を開発するというより、スタッフと一緒に、伝統の限界を超えるために挑戦するということが重要だと思っています。

チョウの寿命は、はかなく純粋です。 短期間にさまざまな形に変化する。こうした変化は、私がアーティストとして経験していることと似てい るような気がします。形を変え、自分自身の制作意欲を掻き立て、何か純粋で美しいものを分け合う。完成作品よりも自分の命の限りまで押し進めることにスリルを感じます。私は2008年から毎年チョウに命を懸けているの。

例えば、冬の葉のネックレスや冬の葉のブローチを、一部のコレクターが私に「ダイヤモンドが浮いているように見える」と話すけれど、実際には普通にセッティングしていて、視覚効果によるものです。私はよくさまざまな大きさの石を使いますが、慎重に計算した設計に基づいて、同じ高さの位置に、平らにセッティングしています。触ってみればなめらかで、同時にジュエリーのうねりや、ゆがみが際立っていることに気づくと思いますよ。

クリエイターとして、私は自分の作品 において努めて文化、言語、そして国境を打ち破ろうとしています。たとえば、フォーエバーマーク(デビアス)とコラボ制作した王朝の美しい扇子 Majestic Beauty Fan は、古代中国の扇子をヒントにしたもので、世界でも大きなダイヤモンドをセットしたアート作品の1つ。そうは言っても、私のデザインの目に見えない部分には台湾的なものがあることは認めるし、注目すべき点だと思います。台湾人には、継続と根気の文化が根づいているの。それは、どんな障害も乗り越えて自分のゴールに向かっていくというもの。私はジュエリーを作る時、 技術面でどんな難しいことにもあきらめません。

女性のクリエイターとして、私は女性がジュエリーを身につける習慣を注視しています。女性は一般的に軽いものが好きです。重いイヤリング、ブローチは敬遠されがち。そういう理由から、私はジュエリーの軽量化を常に研究してます。